本届“交响之春”共有九支乐团参演。其中，在京院团五家分别是：中国交响乐团、国家大剧院管弦乐团、中国国家芭蕾舞团交响乐团、北京交响乐团、中央音乐学院交响乐团；地方院团四家：上海爱乐乐团、浙江交响乐团、四川爱乐乐团、苏州交响乐团。这其中新成立的乐团两家：中央音乐学院交响乐团、苏州交响乐团由于建团时广招海内外音乐俊杰而广受关注。而苏州交响乐团的音乐家构成更加独特，外籍音乐家超过65%，可以说，一“出生”就与众不同。

九支受邀参加“中国交响乐之春”的乐团各具特色，形成难得一见的中国交响盛会。从“团龄”上看，有建国初期创办的中国国家交响乐团、中国国家芭蕾舞团交响乐团；也有新世纪以来创立的国家大剧院管弦乐团等，是实力不凡的交响乐坛新军。从乐团的社会属性来看，有中直乐团，也有来自各省市的“城市名片”如上海爱乐乐团与浙江交响乐团，值得一提的是，本次艺术节还展示了新成立的两支交响乐团，分别是中央音乐学院交响乐团和苏州交响乐团，充分体现了中国交响乐事业的蓬勃发展。此外，上海爱乐乐团、中央音乐学院交响乐团、苏州交响乐团都是首次登上“交响乐之春”舞台。各家乐团在20余天时间里的集中展现，让我们有机会领略他们各自艺术风采的同时，也能了解这些不同“年龄”层次、不同社会属性、不同经营方式、不同城市文化浸润下的国内交响乐强团各自的发展轨迹与现状。

2014年4月11日至5月2日，国家大剧院第四届“中国交响乐之春”以“中国交响最强音”为主题。大陆6省市的11支交响乐团和来自台湾的长荣交响乐团、以及特邀加盟的美国波士顿交响乐团组成强大阵容。艺术家阵容则包括汤沐海、陈燮阳、陈佐湟、谭利华、俞峰、张艺、李心草、张洁敏、夏小汤及洛林·马泽尔、克里斯蒂安·爱华德、葛诺‧舒马富斯等著名指挥家群英汇聚。

在14场音乐会中突出经典，将德奥作曲大师力作，欧洲浪漫乐派色彩斑斓的作品相继呈现，通过朱践耳、江文也、赵季平、张千一、叶彦辰等历代中国作曲家作品勾勒出中国交响乐创作的发展脉络。吕思清、于红梅、吴蛮、黄蒙拉、袁芳、王小星、卡蒂雅·布尼亚季什维莉、贝竹特·阿贝都莱默、王金茹、王雅伦等中外演奏家与乐队激情碰撞，多个维度呈现交响乐的魅力。

以西方形式叙中国情感

为了推进中国交响乐的创作，鼓励新人新作品，同为主办方的大剧院对所有参演的交响乐团做出了要求：每个团至少要演出一首民族乐曲。至此，从第首届伊始，一种可以让外国人听得懂并且与国人熟悉的交响乐本土形式相融合。

正如指挥家谭利华所说：交响乐长久以来是弱势群体，但它却应该成为主流文化，它代表了一个国家的艺术欣赏水平，所以我们要为观众输送交响乐知识，开辟新的欣赏形式，让观众真正的喜闻乐见。

铸造长效品牌

“交响乐之春”是一个平台，一个擂台，在国家大剧院悉心组织下，形成了一次交响乐乐团总动员，三个之最（规模最大、跨度最长、参演团体最多）为交响乐发展史中树立了里程碑。相反，恰恰也面临了诸多问题（人才问题、作品普及等）均困扰着国外、国内各地方院团的发展，在此背景下，大剧院及时推出了交响乐盛世，阶段性的解决了行业内困扰，给大家带来了希望，也广泛得到了如指挥家李心草、作曲家陈怡、叶小刚的高度赞扬。

国家大剧院第四届“交响乐之春”拟定于2014年3月26日召开新闻发布会，邀请与中国交响乐事业发展有密切关系的大剧院相关负责人、指挥家谭利华、乐手李喆、作曲家关峡、指挥家张艺、以及观众代表等作为本次发布会的嘉宾，围绕本届“交响乐之春”的特色与意义，讨论如何通过各方合力共同打造“中国交响最强音”等话题。

一、“中国交响最强音”为主题，汇聚了国内实力较强的乐团，是中国交响乐界难得一见的“群英会”。

二、“交响乐之春”是国家大剧院的交响音乐会品牌项目，始于2008年，每年四月举办。本届“交响乐之春”堪称中国交响乐界难得一见的“群英会”。既有130余年历史的上海交响乐团，也有建国初期创办的中国国家交响乐团、中央歌剧院交响乐团，改革开放初期创办的深圳交响乐团，还有新世纪以来领衔交响乐坛新军的中国爱乐乐团、国家大剧院管弦乐团等。

其中指挥大师洛林·马泽尔带领的波士顿交响乐团作为特邀乐团首次出现在国家大剧院的舞台上。作为1979年中美建交之后首度造访中国的美国交响乐团，此次演出是该乐团在35年之后重返舞台的历史性时刻。此外，中国爱乐乐团、台湾长荣交响乐团也首度登上“交响乐之春”舞台。

从莫扎特、贝多芬到勃拉姆斯，从理查德·施特劳斯到古斯塔夫·马勒 ，本届”交响乐之春”全面地展现了德奥交响乐博大精深的经典魅力。缔造7次欧洲巡演奇迹的老牌交响劲旅北京交响乐团在著名指挥谭利华的带领下拉开 “交响乐之春”序幕，小提琴名家吕思清亦加盟本场音乐会，演奏安东尼·德沃夏克的小提琴协奏曲。中国爱乐乐团在“交响乐之春”的首度亮相，为乐迷带来最为熟知的贝多芬《第五交响曲》，80后钢琴家卡蒂娅·布尼亚季什维莉也首次与乐团合作、广受乐迷欢迎的爱德华·格里格《a小调钢琴协奏曲》。中国交响乐团历史上最古老的上海交响乐团联手最年轻的张金茹和王雅伦带来莫扎特和贝多芬的协奏曲。广州交响乐团也在著名指挥家李心草的带领下，同年轻钢琴家袁芳合作拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》。波士顿交响乐团的首场音乐会带来莫扎特第38交响曲和马勒《第五交响曲》，古典主义与晚期浪漫主义交织，如此独特精巧的曲目安排，让乐迷同时领略到德奥音乐的艺术性与经典性。

作为本届“交响乐之春”特邀乐团出现的波士顿交响乐团在指挥大师洛林·马泽尔的带领下带来两场音乐会，这支与中国有着特殊感情的乐团，此次是首次登上国家大剧院的舞台。此外，中国爱乐乐团、台湾长荣交响乐团是首度登上“交响乐之春”舞台的国内乐团。

三、曲目设计方面，德奥交响经典、民族乐派精品、现当代中国作曲家作品让本届“交响乐之春”的整体曲目安排既具艺术性与经典性，又具可听性与民族性。特别是，从莫扎特、贝多芬到勃拉姆斯，再到理查·施特劳斯、马勒，可以说是德奥交响乐历程的一次较为全面的展现。朱践耳、江文也、赵季平、张千一等中国现当代作曲大家的作品也被演奏。此外，贵阳交响乐团还呈现第二期国家大剧院“青作计划”获奖作品《碧塔海之晨》，“国交”音乐会演奏新生代作曲家王沙里的《日冕》，展现当代中国青年作曲家在管弦乐创作上的成绩。

北京交响乐团

拥有7次欧洲巡演的老牌交响乐团，演绎过所有曲目并维持旺盛的生命力，同时本场演出中，小提琴家吕思清加盟并演出德沃夏克小提琴协奏曲。

中国国家芭蕾舞团交响乐团

青年小提琴家黄蒙拉加盟演出，此前曾获帕格尼尼小提琴比赛金奖，本场与乐团合作布鲁赫《苏格兰幻想曲》，被评论界认为可以展现演奏家的高超技艺和沉厚音色，同时还会演出理查·施特劳斯《蒂尔的恶作剧》、《死与净化》两首交响诗。

天津交响乐团

乐团鼓励中国交响乐作品的创作，先后演绎了叶小纲、鲍元恺、金湘、唐建平、姚盛昌、刘庭禹等著名作曲家的一些作品，并且均由乐团首演。

中国国家交响乐团音乐会

本次乐团特邀了陈燮阳执棒本场音乐会，并且演出朱践耳、沙汉昆、赵季平等作品。

中央歌剧院交响乐团

乐团演出马勒《第二交响曲》，在演绎该部庞大作品在国内实属难得。

深圳交响乐团

柏林音乐学院指挥系主任、乐团音乐总监克里斯蒂安·爱华德教授执棒本场音乐会。音乐会通过马勒的作品展现这支乐团的水准，马勒《第五交响曲》是一部颇有“观众缘”的作品，特别是其中的“小柔板”乐章是很多听众古典乐入门的必听曲目。

中国爱乐乐团音乐会

乐团首度亮相本届音乐节，会演绎耳熟能详的贝多芬《第五交响曲》，其中，80后钢琴家卡蒂娅·布尼亚季什维莉首次与乐团合作格里格的《a小调钢琴协奏曲》。

上海交响乐团音乐会

乐团是亚洲最早建立的、具有广泛影响的专业音乐团体，最早演奏了中国第一部管弦乐作品并培养了众多中国音乐人才，拥有着最早培养的一批中国交响乐听众，是中国交响史上最古老的乐团，被誉为“远东第一”。

台湾长荣交响乐团音乐会

乐团是一支“年轻有活力，专业有特色”的民营乐团，该团对古典作品的诠释以及在台湾本土民谣的交响乐有深刻理解，本届受邀演出是乐团第一次亮相“交响乐之春”。同时在音乐会的曲目选择上，德国指挥家、音乐总监葛诺·舒马富斯执棒柴科夫斯基、理查·施特劳斯、肖斯塔科维奇等风格各异的作品，展现乐团的多面性。

贵阳交响乐团音乐会

乐团现已经聚集了八十多位海内外优秀音乐人才，平均年龄只有27岁的朝气蓬勃的音乐团队，本场音乐会在国家大剧院音乐艺术总监陈佐湟带领下，演出第二期“青作计划”第二名作品《碧塔海之晨》。

广州交响乐团音乐会

老牌交响乐团，在世界五大洲都留下足迹，本场音乐会在李心草的带领下，演奏拉赫玛尼诺夫与巴托克作品，钢琴家袁芳也与指挥家李心草和乐队合作拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》。

国家大剧院管弦乐团音乐会

指挥大师陈佐湟执棒国家大剧院管弦乐团，带来韦伯、赵季平、拉赫玛尼诺夫三部风格迥异的作品。

赵季平的《第二琵琶协奏曲》由颇具创新的琵琶演奏家吴蛮与乐队共同演绎，同时，本场音乐会也是这部作品的亚洲首演。

波士顿交响乐团音乐会

该团是自1979年中美建交后首个造访中国的美国交响乐团，本场受邀演出是该乐团继35年前在中国历史性演出后的首次亮相，并且由指挥大师洛林·马泽尔执棒。

音乐会上演绎莫扎特第38交响曲，马勒《第五交响曲》，带来德奥音乐风格，《帕格尼尼主题狂想曲》由被称为西方“郎朗”的钢琴王子、青年钢琴家贝竹特·阿贝都莱默与乐队合作演奏。

2008年4月28日至6月15日，国家大剧院圆满举办了首届“中国交响乐之春” 演出季。

精彩盘点

国家大剧院花瓣厅 -交响乐之春期间，众多音乐家汇聚在花瓣厅举行了艺术家面对面活动，用悠扬的音乐为花瓣厅添香。闭幕式当天，参与艺术家面对面活动的是来自中国音乐学院中国青年爱乐乐团的12位青年演奏家，为观众奉献上来自罗西尼、亨德尔等多位作曲大师的6部室内乐佳作。观众们分成几排站着欣赏，现场秩序井然，“就座”第一排的是一群小观众，他们排成一个弧形坐在地上，就非常自觉、乖巧地托着腮，安静地听着叔叔阿姨们的精彩演奏。

国家大剧院音乐厅 -音乐厅的公开排练吸引了大批观众，指挥家邵恩在排练开始前，为观众详细介绍了当晚音乐会的压轴作品——交响诗《英雄生涯》。曾经一位观看公开排练的老先生说：“他都是第三次看公开排练了，每次指挥家都为我们详细介绍演出曲目。以前所听音乐就是听个热闹，现在才了解了一个曲子还能包含这么多内容，不是随随便便就能拿上台来演的，希望国家大剧院以后还能把这种方式延续下去。”

新闻发布会

2010年4月6日，第二届“中国交响乐之春”在国家大剧院拉开帷幕，在4月6日至4月25日期间，共有11支国内交响乐劲旅在大剧院汇聚大剧院，为大家奉献上多场交响乐，除11场交响音乐会外，该届“中国交响乐之春”还以多方位、立体化的普及活动也让大众感受交响乐的魅力。

乐团亮点

“80后”的主力军

一支由“80后”做主力军的乐团如何来诠释被誉为人类最宏伟的四大古代工程之一的“中国大运河”，2010年4月8日亮相的杭州爱乐乐团，由“80后”作曲家周天创作的《中国大运河》交响组曲在09年10月首次正式亮相，成为了在杭州的一张烫金音乐“名片”，同时该乐团的大部分成员也是正是“80后”，用音乐传达当代年轻人对于中华文化的理解与传承。

客家音乐史诗《土楼回响》

2010年4月11日，年届80的指挥家郑小瑛执棒了厦门爱乐乐团，演绎了被誉为“客家音乐文化史诗”的《土楼回响》。郑小瑛回忆说，“10年前这部作品在闽西龙岩客家祖地首演的时候，曾吸引了三四千来自世界各地的客家人，在一个从来没有听过交响乐的山区体育馆里，观众不仅听得入了神，最后还一起拍手一起唱。这在我几十年的指挥生涯中还是第一次，在我国交响乐首演史上恐怕也是很少见的。”

在深圳交响乐团音乐会中，吴碧霞与乐队合作，唱响另一部“交响乐版”的客家山歌。

藏传乐器的“博物馆”

2010年4月16日，首次进京的西藏爱乐乐团为观众带来的一场雪域高原特色的交响音乐会。音乐会上，六部藏族本土作曲家创作的交响乐作品汇聚其中，由边巴作曲的《雅鲁藏布江大峡谷》是西藏民族的首部交响乐，“在历史上也是第一次如此集中地使用藏族传统乐器，采用西方交响乐的形式，来表现藏民族的起源、精神以及今日西藏的新面貌，乐器均出自藏传佛教寺院、宫廷和西藏民间。”

除此之外，作曲家叶小纲也以山歌为素材创作的小提琴协奏曲《最后的乐园》、由一代作曲大师黄自为悼念女友创作的中国第一部充满浪漫青春色彩的现代管弦乐作品《怀旧》、我国第一部以京剧音乐为素材创作的交响诗作品《穆桂英挂帅》、中国最古老乐器笙与交响乐团对话的《凤舞九天》，以及充满黑土地情韵的《东北组曲》等中国作品也一一为观众呈现。值得一提的是，在闭幕音乐会中，德国钢琴家特兰德尔还演奏中国的钢琴协奏曲《黄河》，为这部经典的作品带来新意。

除11场交响音乐会外，本届“中国交响乐之春”还带来多方位、立体化的音乐普及活动。深圳交响乐团等五支交响乐团的音乐家组成小型室内乐组合，在国家大剧院资料中心、花瓣厅现场演奏，与观众互动；而指挥家郑小瑛、俞峰、张艺、杨洋，以及一些独奏家和著名乐评人也会走进大剧院，通过讲座的形式引导观众赏析经典交响乐曲目，为观众欣赏音乐会做好最充分的“热身”准备。此次交响乐之春的票价也更加“亲民”。大部分场次的最高票价只有200元，大剧院市场部负责人打了一个生动的比喻：“观众只需一场电影大片的票价，就能轻松进入交响乐的‘3D’世界。”

2012年4月7日至27日，国家大剧院第三届中国交响乐之春为您敞开交响乐的大门。国内交响乐团劲旅以音乐的名义在大剧院聚首，21天里有12家国内乐团、11位著名指挥家、多位独奏家轮番登场。在这里，您从各个角度领略交响乐世界的深邃与奥妙，同时乘着交响乐的翅膀，您还可以领略到不同地域、不同城市的独特风格。为配合本次活动，国家大剧院还于音乐厅入口大厅推出《第三届中国交响乐之春》展览，展览内容以乐团介绍、交响乐知识以及观演礼仪为主，使观众在观看演出的同时，能够对参演乐团、交响乐知识有更进一步的了解。